Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

«Ла Сиеста в саду» — DAILE x Хоакин Соролла

Коллекция: Общественное достояние

Цена по акции€88,00

Иллюстрация : Ла Сиеста в саду

Количество деталей : 1000

В комплекте : бамбуковая капсула, клей, свеча из цемента, карта с клеем, микрофибра, карточки с информацией об авторе и истории, NFC-микрокнига.


Солнце, застрявшее в листьях, тень, вышитая золотом.Хоакин Сорольяприглашает нас в сад, где время ослабляет свою хватку. Две фигуры погружаются в плетеные кресла под тяжестью виноградной лозы на шпалерах; розы наклоняются через забор; синяя стена гудит от полуденной жары. Можно почти услышать насекомых, тихий звон фарфора, тишину, которая наступает, когда день решает отдохнуть.

Соролла (испанский художник, 1863–1923) запомнился как мастер света, но именно еготактс поражающим светом. Он рисует яркость без слепоты, белизну без жесткости; эти платья — это не просто белый цвет, это воздух, тепло и неторопливая беседа. Каждый мазок кисти кажется непосредственным и точным, записью взгляда, который одновременно быстр и глубоко внимателен.

«La Siesta en el Jardín» — это скорее не сцена, а атмосфера, настроение: средиземноморское спокойствие, непринужденная близость, нежное обещание, что красота может быть обыденной, если мы позволим ей таковой стать. DAILE представляет эту работу, чтобы почтить это обещание, приглашение замедлиться и позволить дню дышать.


Добавить в продукт:
«Ла Сиеста в саду» — DAILE x Хоакин Соролла
«Ла Сиеста в саду» — DAILE x Хоакин Соролла Цена по акции€88,00

О произведении

Солнце, заигравшее в листьях, тень, вышитая золотом. Соролла ведет нас в средиземноморский сад, где время смягчается: плетеные стулья под лозами, розы вдоль забора, полуденный свет, журчащий по синей стене. Исследование нежности и света.

Художник

Joaquín Sorolla

Born in Valencia, Sorolla studied at the San Carlos Academy and later in Madrid and Rome. He became known for fearless painting in open air breezy brushwork, sun-washed whites, and scenes alive with movement. Critics called him a master of luminism: he could make heat shimmer and shade feel cool. Beyond portraits and beach scenes, Sorolla returned often to gardens, where filtered light and foliage let him paint intimacy without drama quiet, human, beautiful.